Wymagania edukacyjne oraz kryteria oceniania z przedmiotu plastyka i zajęcia artystyczne dla klsy 2 i 3 gimnazjum
W ZAKRESIE WIEDZY O SZTUCE
Uczeń:
Malarstwo
- potrafi scharakteryzować malarstwo pod względem środków wyrazu formalnego (plama, barwa), zna techniki (akwarela, gwasz, tempera, malarstwo olejne, akryl, witraż, mozaika) i podłoża malarskie (ściana, płótno, deska, papier), wiedzę stosuje w indywidualnych rozwiązaniach plastycznych.
Rzeźba
- potrafi wymienić i wykorzystać w samodzielnej pracy środki formalne stosowane do tworzenia dzieł tej dziedziny (bryła, faktura), zna techniki i materiały używane do ich tworzenia (glina, kamień, drewno, brąz, tworzywa sztuczne) oraz funkcje rzeźby (rzeźba jako element dekoracji architektonicznej, pomnik, rzeźba jako niezależny język ekspresji artystycznej twórcy).
Grafika warsztatowa i użytkowa
- zna środki wyrazu stosowane w grafice warsztatowej (kreska, walor, kontrast czerni
- bieli itd.), potrafi scharakteryzować grafikę pod kątem technik i metod otrzymywania odbitki (druk wypukły, wklęsły, płaski, grafika komputerowa, matryca, odbitka);
- zna formy wypowiedzi wizualnej grafiki użytkowej: plakat, znak graficzny, różnorodne formy reklamy i promocji produktów konsumpcyjnych.
Sztuka użytkowa
- potrafi wymienić czynniki wpływające na zmiany, jakie zachodzą w projektowaniu przedmiotów codziennego użytku;
- potrafi rozpoznać dzieło rzemiosła artystycznego i współczesnego designu; zna zasady nowoczesnego wzornictwa przemysłowego: harmonia tworzywa, formy
- funkcji;
- projektuje formy użytkowe.
Architektura
- potrafi scharakteryzować architekturę jako dziedzinę sztuki; zna funkcje architektury oraz tradycyjne i nowoczesne materiały tworzenia dzieł architektury.
Teatr i film
- dostrzega, że dzieło teatralne lub filmowe zawiera w sobie różnorodne formy ekspresji artystycznej (ekspresja ciała, słowa, muzyka, obraz, ruch) i jest syntezą grupowego wysiłku twórczego reżysera, aktorów, scenografów, kostiumologów, fotografików, operatorów kamer itd.
Moda
- potrafi scharakteryzować modę jako sztukę projektowania ubioru, ale także trendy we wzornictwie przemysłowym, muzyce, kreacji osobowości medialnych itd.
Muzea i galerie
- odwiedza muzea i galerie, wie, gdzie znajdują się najważniejsze muzea jego miasta lub regionu, rozumie ich funkcje, zna najważniejsze muzea świata.
Dzieje sztuki
- potrafi scharakteryzować główne style epok pod względem czasu ich występowania oraz ogólnego kontekstu historycznego i społecznego;
- zna najważniejsze style i osiągnięcia sztuki starożytnej i nowożytnej, potrafi wymienić, rozpoznać i opisać najbardziej reprezentatywne dzieła, zna nazwiska ich twórców;
- potrafi wymienić główne kierunki sztuki XX wieku, reprezentujące je dzieła oraz ich twórców;
- analizuje dzieło sztuki pod względem przynależności do epoki, stylu, kierunku, a także pod względem formy, tematu i treści;
- dostrzega powiązania pomiędzy elementami stylowymi następujących po sobie epok
- odnajduje inspiracje nimi we współczesnej kulturze wizualnej;
- znajduje potrzebne informacje zawarte w tekstach kultury;
- rozpoznaje zależności między różnymi rodzajami dzieł kultury - plastycznymi, muzycznymi, literackimi.
Sztuka ludowa
- rozpoznaje motywy sztuki ludowej swojego regionu; zna najważniejsze regiony folklorystyczne Polski.
W ZAKRESIE AKTYWNOŚCI TWÓRCZEJ
Uczeń:
- rozróżnia rodzaje rysunku: konturowy, światłocieniowy, walorowy; świadomie stosuje kreskę w działaniu plastycznym jako formalny środek wypowiedzi służący określonemu celowi;
- zna rodzaje plam barwnych w malarstwie; potrafi wykonać pracę plastyczną z zastosowaniem określonych zasad formalnych dotyczących barwy - praca malarska monochromatyczna, kontrastowa, w barwach podstawowych, pochodnych, ciepłych, zimnych, lokalnych, abstrakcyjnych; świadomie używa barwy jako nośnika możliwości ekspresyjnych w celu ukazania indywidualnie postrzeganej rzeczywistości, abstrakcyjnych układów kompozycyjnych, swojego stosunku do problemów osobistych i społecznych;
- tworzy kompozycje trójwymiarowe, wykorzystując właściwości strukturalne
- fakturalne rzeźby, wykonuje kompozycje stabilne i mobilne z różnorodnych materiałów i w różnorodnym kontekście przestrzennym otoczenia;
- potrafi rozróżnić czy dane graffiti jest aktem wandalizmu czy uzasadnioną na danej przestrzeni/ płaszczyźnie próbą wyrażenia siebie, zaznaczenia swojej obecności w rzeczywistości społecznej;
- potrafi odróżnić, ocenić, wartościować elementy konsumpcyjnego „szumu wizualnego” od artystycznie wartościowych form informacji wizualnej;
- wie, czym jest grafika artystyczna, zna tradycyjny warsztat grafika oraz możliwości tworzenia prac graficznych w aktualnych programach komputerowych, wykonuje proste aplikacje - projekty kompozycyjne w dostępnym programie graficznym; wie, że grafika to dzieło sztuki w wielu egzemplarzach;
- wykonuje fotomontaże, kolaże z celowo zastosowanymi elementami współczesnej komunikacji wizualnej - projekt reklamy, plakatu społecznego - wyraża w nim swoje odczucia, obserwacje, stosunek do rzeczywistości;
- potrafi zaprojektować liternictwo ; dokumentuje znajomość środków wypowiedzi plastycznej poprzez tworzenie książki artystycznej, w której wyraża siebie i swój stosunek do rzeczywistości.
Kryteria oceny, jakimi powinien kierować się nauczyciel plastyki, muszą być dostosowane do warunków socjalnych, osobowościowych i kulturowych uczniów. Każda szkoła i każda pracownia plastyczna mają swoją specyfikę i indywidualny kontekst społeczny, który jest wyznacznikiem kierunku i metod oceniania.
Poniżej przedstawione kryteria mają charakter otwarty i mogą być dla nauczyciela wskazówką do stworzenia własnego systemu oceniania (zmodyfikowanego i przystosowanego do potrzeb). Każdy zespół uczniów to grupa indywidualności, których rozwój twórczy jest procesem subiektywnym, przybiera własne tempo i kierunek.
Oceniając działania ucznia na lekcjach plastyki, należy uwzględnić:
- proces twórczy, którego świadkiem jest nauczyciel - zaangażowanie ucznia, stopień przekraczania samego siebie, barier twórczych, poznawczych
- komunikacyjnych;
- ustalanie kryteriów oceny związanych z konkretnym działaniem plastycznym; przed przystąpieniem do wykonywania pracy uczeń powinien dokładnie orientować się nie tylko w jej temacie, ale także w tym, na co będzie zwracał uwagę nauczyciel w trakcie jej oceny.
Różnorodne formy oceniania stanowią dla ucznia informację zwrotną na temat jego pracy, dają mu możliwość poznania swoich mocnych stron, oraz tego, co wymaga ćwiczeń
- utrwalenia.
Ocenianie przyjmuje formę - w zakresie wiedzy o sztuce:
- wypowiedzi ustnych
- wypowiedzi pisemnych: opis, analiza dzieła sztuki, interpretacja dzieła sztuki w formie opowiadania, kartkówka, sprawdzian (odpowiadanie na pytania opisowe, test wyboru, luk, tabela), referat, quiz, mapa myśli, praca projektowa.
- w zakresie aktywności twórczej:
- ćwiczenia rysunkowe, malarskie, rzeźbiarskie
- prace plastyczne: ilustracje, szkice i rysunki, rzeźby i reliefy, kompozycje graficzne, formowanie kształtu i przestrzeni
- inscenizacje (np. żywe obrazy) i prezentacje
- aktywny udział w życiu kulturalnym szkoły
OGÓLNE KRYTERIA OCENY
- stopień przyswojenia wiadomości na określony temat;
- aktywność i zaangażowanie w samodzielne rozwiązywanie problemów, wykonywanie ćwiczeń i poleceń;
- porządkowanie własnej wiedzy, kojarzenie faktów, dostrzeganie analogii;
- wykonywanie obligatoryjnych ćwiczeń i poleceń;
- stopień zainteresowania sztuką - udział w dyskusjach, wyrażanie poglądów, formułowanie własnych wniosków dotyczących określonych zagadnień, aktywne uczestnictwo w lekcjach;
- zaangażowanie w pracę twórczą: przygotowanie odpowiednich materiałów
- narzędzi, aktywność, koncentracja na zadaniu;
- stopień przekraczania indywidualnych barier rozwojowych: twórczych, poznawczych, komunikacyjnych, organizacyjnych;
- zainteresowanie pracą twórczą, poszukiwanie własnych rozwiązań;
- zgodność efektu końcowego z założeniami i tematem pracy;
- estetyka i staranność wykonanej pracy plastycznej;
- oryginalne rozwiązywanie problemów plastycznych;
- stopień poczucia odpowiedzialności za własne i grupowe działanie;
- celowe wykorzystywanie wiedzy o środkach formalnych do ekspresji własnej;
- indywidualne zainteresowanie działalnością plastyczną, współtworzenie życia kulturalnego klasy i szkoły.
SZCZEGÓŁOWE KRYTERIA OCENY
Ocena niedostateczna
Uczeń:
- jest często nieobecny na lekcji bez usprawiedliwienia
- najczęściej nie posiada wymaganych materiałów plastycznych, podręcznika, zeszytu
- nie wykazuje minimalnego zaangażowania w działania plastyczne na lekcji
- nie posiada wiadomości objętych programem i uzyskuje oceny niedostateczne z pisemnych form sprawdzania wiedzy
- nie wykonuje ćwiczeń i prac plastycznych
- nie wykazuje woli poprawy oceny
Ocena dopuszczająca
Uczeń:
- zdarza się, że jest nieobecny na lekcji bez usprawiedliwienia
- często nie posiada wymaganych materiałów plastycznych, podręcznika, zeszytu
- wykazuje minimalne zaangażowanie w działania plastyczne na lekcji
- posiada fragmentaryczną wiedzę z zakresu wiadomości objętych programem
- ćwiczenia oraz prace plastyczne wykonuje rzadko, niestarannie i niezgodnie z tematem
- nie wykazuje woli poprawy oceny
Ocena dostateczna
Uczeń:
- najczęściej jest przygotowany do lekcji: posiada wymagane materiały plastyczne, podręcznik, zeszyt
- posiada niepełną wiedzę z zakresu objętego programem nauczania z szansą jej uzupełnienia
- rzadko bierze udział w dyskusjach, ma problemy z formułowaniem poprawnych wniosków, kojarzeniem faktów i dostrzeganiem analogii
- poprawnie wykonuje ćwiczenia obligatoryjne, ale nie wykazuje się systematycznością
- zaangażowaniem
- nie zawsze dba o estetykę i staranność pracy plastycznej
- nie wykazuje szczególnego zainteresowania działalnością plastyczną, nie współtworzy życia kulturalnego klasy i szkoły
Ocena dobra
Uczeń:
- zawsze jest przygotowany do lekcji: posiada wymagane materiały plastyczne, podręcznik, zeszyt
- posiada wiedzę z zakresu objętego programem nauczania - jego luki w wiadomościach mają charakter szczegółowy
- bierze udział w dyskusjach, najczęściej formułuje poprawne wnioski, kojarzy fakty
- dostrzega analogie
- wykazuje się zaangażowaniem w działalność twórczą, systematycznie i starannie wykonuje prace i ćwiczenia plastyczne
- efekt końcowy jego pracy twórczej nie zawsze jest zgodny z założeniami i tematem
- jest umiarkowanie zainteresowany życiem kulturalnym klasy i szkoły
Ocena bardzo dobra
Uczeń:
- wykazuje się pełnym przyswojeniem wiadomości objętych programem
- aktywnie i z zaangażowaniem rozwiązuje problemy plastyczne, wykonuje ćwiczenia
- polecenia
- zawsze bierze udział w dyskusjach, wyraża poglądy i formułuje wnioski
- potrafi porządkować własną wiedzę - kojarzy fakty i dostrzega analogie
- estetycznie i starannie wykonuje prace, poszukuje oryginalnych rozwiązań plastycznych
- efekt końcowy jego pracy twórczej zawsze jest zgodny z jej założeniami i tematem
- bierze udział w życiu kulturalnym klasy i szkoły
- wykazuje się poczuciem odpowiedzialności za działania własne i grupowe
Ocena celująca
Uczeń:
- wykazuje się pełnym przyswojeniem wiadomości objętych programem, a także posiada wiedzę wykraczającą poza jego ramy
- jest zainteresowany sztuką w wysokim stopniu - zawsze bierze udział w dyskusjach, wyraża poglądy, formułuje własne wnioski dotyczące określonych zagadnień
- jest w sposób zauważalny zainteresowany działalnością plastyczną - uczestniczy w szkolnych lub pozaszkolnych zajęciach pozalekcyjnych, bierze udział w konkursach, aktywnie współtworzy życie kulturalne klasy i szkoły
- prace i ćwiczenia wykonuje estetycznie i starannie, jego rozwiązania plastyczne cechuje oryginalność
- celowo wykorzystuje wiedzę o środkach formalnych do ekspresji własnej
- wykazuje się dużym poczuciem odpowiedzialności za działania własne i grupowe